Introducción a difusores para flashes externos

Realizado por Julian Marinov 

Tipos de flashes

El flash es un elemento utilizado en fotografía para "añadir" luz a la escena a fotografiar y lograr que esos lugar oscuros queden bien expuestos, gracias a esta luz extra.  

Como lo mencionaban en el video que anteriormente publiqué, podemos distinguir varios tipos de flashes

Flash integrado

Flash externo

Ring Flash

El Flash integrado: Es el que traen la mayoría de cámaras compactas o cámaras reflex. Aunque son de gran ayuda en lugares oscuros, sus funciones son muy básicas y "difíciles" de controlar. 

Flashes Integrados

Flash externo: Este tipo de flash es se coloca en la parte superior de la cámara, pero gracias a su rotación y a sus variaciones de ángulo, posibilita mejor control de la luz y del rebote de la misma. Este tipo de flash es muy potente y versátil, por lo que ha sido muy utilizado en el mundo fotográfico "profesional" 

Flashes externos

Flash Circular o ring  flash: Esta clase de flash, se ha creado con la intensión de tener una iluminación "circular", que permite que la luz sea mucho más pareja y difuminada, haciendo que se conserven texturas y zonas de sombra con la iluminación correcta. 

Su uso esta muy ligado a la fotografía macro y a la fotografía de moda, donde a iluminación debe ser muy suave y debe conservar detalles.

Ring flash utilizado para moda

Ring flash para fotografía macro

Resultado con la utilización del ring flash

Video introductorio al uso y manejo del Flash fotográfico

"Un año de fotografía" es un proyecto de fotografía promovido por la Obra Social de Caja de Mediterráneo, organizado por CAMON y coordinado por el fotógrafo internacional José Benito Ruiz. El curso está compuesto por 44 clases básicas impartidas por J.Benito y hasta 30 especialistas en la materia. Cada Video/Clase tiene una duración de dos a cuatro horas.

En la primera sesión del ciclo Un año de fotografía se explica el método de funcionamiento de este curso tan particular que se estructura en 44 sesiones o clases de curso. Muchas de estas sesiones incluirán además actividades complementarias que pueden ir desde las masterclass a las jornadas, tertulias o a las presentaciones de fotografía clásica. Un año de fotografía está concebido como un proceso de formación en etapas. Después de cada una de ellas se propondrán una serie de ejercicios y se facilitarán diversos materiales formativos."Iankilm

Este estupendo y completo curso de fotografía ( vídeos y documentos) lo puedes encontrar en estas dos direcciones:WEB OFICIAL: http://www.tucamon.es/contenido/sesio...
MIRROR ALTERNATIVO:http://uadf.blogspot.com.es/2012/03/s...

Filtros fotográficos II

Filtro Polarizador: 

Este popular filtro cumple con las funciones de eliminar reflejos de superficies reflectantes como el agua, el vidrio y el metal. Y por otro lado permite que en la fotografía se vean los colores más saturados y contrastados.

Comparación entre fotografías sin y con filtro polarizador

Filtro polarizador

Filtro de Densidad Neutral, ND:

“Es un filtro gris, compuesto de materias químicas que ayudan a reducir la cantidad de luz que entra a la cámara sin perjudicar los colores en absoluto. Sólo necesitarás usar este tipo de filtros si dominas el modo manual de tu cámara y además te encuentras en situaciones en que no obtienes el balance adecuado entre velocidad de obturación y cantidad de luz que entra.” Tomado de http://www.blogdelfotografo.com/

Fotografías logradas con fildro nd

Filtro Infrarrojo:

este tipo de filtro es quizá uno de los más costosos y escasos debido a su construcción y función ( pues increíblemente permite el paso únicamente de la luz infrarroja, anulando rayos de luz distintos; motivo por el cuál la fotografía cobra un efecto único y que no se podría obtener de ninguna otra manera.)

Filtro infrarrojo

Fotografías logradas con filtro infrarrojo

Filtros fotográficos I

Los filtros son un accesorio fotográfico que su utiliza con múltiples fines y que pueden cambiar enormemente la calidad, la saturación, el contaste y el color de una fotografía. 

Filtros 

Este accesorio no es más que un elemento de vidrio que se pone en la parte frontal del objetivo y que puede ayudar mucho a mejorar la fotografía.

Podemos encontrar varias clases de filtros, cada uno utilizado para obtener diferentes resultados:

Filtros Skylight y UV:Esta primera clase de filtros, cumplen principalmente la función de proteger el lente (objetivo) de golpes, suciedades y humedad (causa principal de los hongos en los lentes), como segunda función reducen un poco la luz ultravioleta (pero esto es prácticamente imperceptible en las fotografías).

Por su material y pos su función básica, este tipo de filtros es de bajo costo y se consigue con mucha facilidad.

Filtro Skylight 

Cumplió su función principal, proteger el objetivo 

Filtros de efectos:Esta segunda clase de filtros, como su nombre lo indica, son utilizados para dar efectos distintos a las fotografías, que de otra manera solo se podrían lograr en el proceso de pos producción, gracias a programas de edición fotográfica como Photoshop.

Efecto logrado con filtro degradado

Filtros degradados

Tipos de objetivos II

En esta tercera clasificación entra los teleobjetivos y zoom, lentes “largos” que van de los 85mm a 500mm, la mayoría de estos es de distancias focales variable por lo que permiten gran versatilidad, pero también hay de distancias focales fijas, que aunque no tan “versátiles” dan mucha mejor definición y calidad a la fotografía. 

Tienen un ángulo de visión bastante estrecho y una poca profundidad de campo, pero su “cualidad” principal es el acercamiento de “tomas” lejanas. Se utiliza principalmente en fotografía deportiva y fotografía natural (donde se va a fotografiar animales que están a largas distancias).

En una cuarta clasificación encontramos los “distinguidos” ojos de pez, lentes ultra gran angulares que tiene un ángulo de visión de más de 180 grados, con distancias que van desde los 4mm hasta los 18mm, ha esta distancia focal se produce una gran distorsión de la imagen. 

Por lo extremo de su distorsión este lente es utilizado para crear efectos, más que para un cierto tipo de fotografía. 

Lente ojo de pez

Fotografías con Ojo de pez

Tipos de objetivos I (Lentes fotográficos)

A continuación y ampliando el tema de distancias focales en los objetivos fotográficos, veremos las características, diferencias y principales “usos” de c/u de ellos.

Distancias focales

 Primero encontramos los lentes cortos, o conocidos también como “normales” porque su distancia foca se asemeja a la distancia y ángulo percibido por el ojo humano. Estas lentes van de 40mm a 55mm y en la mayoría de los casos son de distancias focales fijas, y gracias a su luminosidad, su uso principal está en la fotografía de retrato. 

Lentes 50mm
Nikon f1,8 y Canon  f 1,4

Retrato tomado con un 50 mm 1,4
Tomado de Nikonistas.com

En un segundo grupo en esta clasificación podemos encontrar los lentes Gran angulares que van de 28mm a 35mm y tienen un ángulo de visión desde los 60° hasta los 180°; un ángulo que permite hacer más amplio el campo de visión. Su uso principal está en la fotografía de paisaje o en zonas donde se requiera tener una “amplitud” en la escena.

Lentes canon 35mm y 28mm

 Fotografías tomadas con lentes 35mm y 28mm 

Cómo funciona un objetivo ( lente fotográfico)

"Las lentes fotográficas de hoy día son mecanismos complejos. En el interior de su estructura externa contienen una serie de elementos, tanto cóncavos como convexos, cuyo objeto es enfocar rayos de luz sobre el carrete o el sensor digital de imágenes, para crear una imagen. Para generar una imagen nítida, una lente debe tener una alta capacidad de resolución (capacidad para definir con claridad detalles intrincados) y buen contraste (distinción bien definida entre áreas luminosas y oscuras).

Interior de un lente canon 400mm


Las funciones más importantes de las lentes incluyen control sobre los siguientes factores:

Exposición, o brillo relativo de una foto.

Enfoque crítico, o punto exacto de máxima nitidez.

Ampliación de la imagen, o ajuste del tamaño del tema en el encuadre.

Ángulo de visión, o cobertura del tema."

Exposición, o brillo relativo de una foto.

La exposición se controla ajustando el anillo de apertura de la lente o un cuadrante electrónico en el cuerpo de la cámara para cambiar el número f de apertura del diafragma. Una lente contiene un mecanismo de diafragma ajustable. Variando el tamaño de la apertura, en modo manual de operación de la cámara, se puede modificar la cantidad de luz que llegará al carrete o al sensor de imágenes. Esto permite un gran control sobre la exposición

Profundidad de campo, o rango de nitidez aceptable dentro de un escenario.

La profundidad de campo se puede modificar variando el tamaño de apertura. Sólo el punto enfocado es críticamente nítido en una imagen, pero algo de nitidez se extiende por detrás del tema y por delante de él. Para maximizar el rango de nitidez, selecciona una apertura pequeña, como f/16. Si quieres minimizar la profundidad de campo (para "suavizar" el primer y el segundo plano) selecciona una apertura grande, como f/4.

Enfoque crítico, o punto exacto de máxima nitidez.

El enfoque crítico se controla con el anillo de enfoque de una lente. En una cámara con autofoco, el sistema se puede ajustar para que establezca el enfoque automáticamente. Especialmente en fotografía de primeros planos, el proceso de enfoque del área del tema más importante es esencial. Por ejemplo, se podría establecer el enfoque crítico en el ojo más cercano para un retrato, o en el estambre o el pistilo de una flor en el caso de fotografías de naturaleza.

Ampliación de la imagen, o ajuste del tamaño del tema en el encuadre.

La ampliación de la imagen se controla con la lente, hasta cierto punto. Por supuesto, se puede ampliar un tema en el encuadre simplemente acercándose a él. Si no es posible acercarse físicamente, se puede utilizar un teleobjetivo, como el de 200 mm. o 300 mm, o uno de mayor distancia focal. Las lentes largas de los teleobjetivos están diseñadas para conseguir un encuadre ajustado de un tema distante, como el portero de un partido de fútbol profesional o un águila en una rama. La lente amplía el tema, haciendo que aparezca más grande en el encuadre.

Ángulo de visión, o cobertura del tema.

Se determina mediante la distancia focal de la lente. En una cámara SLR de 35 mm, una lente de 20 mm abarcará un área mayor de una escena que nuestros propios ojos, puesto que el ángulo de visión es extremadamente amplio."
Tomado de:http://aprendiendofotografia.blogspot.com/2008/07/tipos-de-lentes-fotograficos.html

Factores que determinar la profundidad de campo

Son varios los factores que intervienen en la profundidad decampo, por ello es importante que para lograrla o evitarla los tengamos en cuenta los siguiente factores:

Primer factor, la apertura del diafragma (tema del que hablábamos con anterioridad)

Podemos observar entonces según la gráfica anterior que a mayor apertura del diafragma, menor será la profundidad de campo y a menor apertura,  más amplia será esta profundidad.

Para este caso tiene mas profundidad de campo ( zona enfocada) la fotografía tomada con diafragma 22.

El segundo factor que determina la profundidad de campo es la distancia del objeto o sujeto  a fotografiar ; así pues, a menor distancia entre el objeto y la cámara, menor será la distancia de enfoque y menor la profundidad de campo. Y cuando mayor sea la distancia entre el objeto y la cámara, mayor será la profundidad de campo.

El tercer y último factor es  la distancia focal de nuestro lente ( tema que profundizaremos en la próxima entrada)

Tenemos entonces que a mayor distancia focal utilizada en el objetivo en el momento de la toma, la profundidad de campo será menor; y cuando la distancia focal utilizada sea menor, mayor será el espacio de enfoque y por lo tanto mayor la profundidad de campo.

Presentación sobre la profundidad de campo.

Esta corta prestación resume los temas que anteriormente hemos visto ( profundidad de campo y diagrama).

Posteriormente ampliaré un poco acerca de esta y como se puede medir o lograr para obtener eso puntos de interés o enfoque selectivo de los que hablábamos con anterioridad.  

 Profundidad de Campo from brunoculturaa

Profundidad de Campo

La profundidad de campo la podemos definir como esa zona nítida que está entre el punto más cercano o lejano captado por el lente de nuestra cámara, es decir las zonas enfocadas por nuestro objetivo.

La profundidad de campo es una “técnica” utilizada en fotografía para dar una mejor composición a nuestra toma donde el enfoque selectivo permite crear puntos de interés y dirigir la mirada de quien observa nuestra fotografía.

A mayor profundidad de campo los elementos quedan todos enfocados  ( utilizada principalmente para fotografiar paisajes, donde se requiere enfocar y dar definición a c/u de los objetos que componen nuestra fotografía) y se pierden estos puntos de interés, a menor profundidad de campo es más factible obtener estos desenfoque o enfoques selectivo ( utilizada principalmente para retratos, donde el sujeto es quien debe cobrar protagonismo y donde el desenfoque de fondo ayuda a lograrlo, dando un efecto más “artístico” y profesional a la fotografía ).

Amplia profundidad de campo

Poca profundidad de campo

Ejemplos y prácticas para entender la velocidad de obturación

La velocidad de obturación, tema del que hablábamos anteriormente, vale la pena aclarar que se mide en segundos y en la generalidad de las oportunidades en fracciones de segundos. A mayor número de fracciones (en el denominador) la velocidad de obturación va a ser más rápida, por lo que va a ser más fácil el congelado de un sujeto u objeto.Aclaramos entonces que a mayor velocidad va a ser más fácil la captura instantánea del movimiento, con lo que lograríamos el  congelado.  

Para lograr barridos de fondo…

Es importante manejar una velocidad por debajo de 1/60 de segundo, y desplazar la cámara a la misma velocidad que se desplaza el sujeto mientras obtura la cámara; así la luz entrará en el momento en que hacemos “seguimiento” del movimiento y la fotografía tendrá unos resultados similares a esta:

Para lograr barridos de sujeto u objeto... 

Dejamos la cámara en una posición estable ( preferiblemente en trípode) en velocidad menor a 1/60 de segundo, y mientras la cámara obtura, el sujeto pasa a rápida velocidad frente al objetivo o lente; la fotografía tendrá unos resultados similares a esta:

Para lograr congelados... Basta con manejar una velocidad alta ( normalmente superior a 500 ( en esta velocidad no requeriremos de trípode) , para lograr que durante este lapso de tiempo, el movimiento quede congelado) y la fotografía obtenga resultados como estos:

Para ampliar el tema y conocer más de etas fotografías ingresa a :

- http://todo-fotografia.blogspot.com/2012/08/consejos-rapidos-para-lograr-un-buen.html
- http://www.dzoom.org.es/noticia-2640.htmlhttp://todo-fotografia.blogspot.com/2012/08/consejos-rapidos-para-lograr-un-buen.html